Introducción a las técnicas audiovisuales.
Cuando hablamos de lenguaje no referimos a una seria de signos que debidamente codificados permiten abordar un determinado campo de comunicación. La imagen es un modelo que sustituye la realidad mediante elementos icónicos (línea, color y textura) presenta un alto grado de expresividad y un bajo nivel de abstracción.
Por lo tanto los medios audiovisuales son medios mecánicos, técnicos, electrónicos que registran, que producen mensajes sonoros o visuales que se utilizan de forma separada o conjuntamente para presentar conocimientos, facilitar su adquisición, reproducir o modificar determinados comportamientos.
De esta manera un primer plano se interpreta como el punto de vista d un observador que accede a la expresividad y a la emoción del personaje. El oscurecimiento de la pantalla representa el paso del tiempo, la posibilidad de observar dos acciones paralelas que ocurren en distinto escenarios.
Unidades de medidas del mensaje audiovisual.
Se han establecido tres unidades del discurso audiovisual:
1 - Secuencia
2 - Escena
3 - Plano
La secuencia es la unidad del relato audiovisual en la que se plantea, desarrolla y oncluye una situación dramática. Puede desarrollarse en un único escenario, incluyendo una o más escenas o puede estar formada por diversos escenarios. También puede desarrollarse de principio a fin o mezclare con otras frecuencias.
La escena se desarrolla en un solo escenario y por si mismo no tiene sentido dramático completo
El plano es la unidad mínima de significación dentro del relato visual a partir del cual construimos las escenas y las secuencias.
La toma es un término que sirve para designar la captura e imágenes por la cámara. Las tomas son seleccionadas y combinadas mediante la edición.
Propiedades cinematográficas del plano
Incluyen tres factores:
1 - Aspectos fotográficos
2 - Encuadre del plano
3 - Duración del plano
Gama de tonalidades.
El contraste entre los colores incluidos el blanco y el negro determinan el tipo de apariencia de la imagen. El realizador audiovisual puede modificar estos parámetros para conseguir determinados efectos para atraer el interés del espectador.
Contrastes de color y de luz.
Mediante el contraste se puede encausar la mirada del espectador hacia las partes importantes de la imagen. El uso de una luz dura sobrevalora las texturas, reduce el detalle y las imágenes son más planas. La luz suave consigue volumen y definición. El uso de tonos altos crea espacios delicados y los tonos bajos reproducen imágenes misteriosas.
Las lentes: profundidad de campo y de foco.
Denominaremos profundidad de campo a la gama de distancias entre el objetivo dentro de las cuales los objetos se pueden fotografiar en foco nítido.
El encuadre: El encuadre nos define el plano, el hecho de elegir una posición de cámara establece una diferencia en el encuadre de la imagen y en como percibimos el hecho filmado. Puede afectar a la imagen mediante:
1.- El tamaño y la forma.
2.- La manera en que el encuadre define el espacio en el campo y fuera de campo.
3.- La forma en que el encuadre controla la distancia, el ángulo y la altura
4.- La forma en que el encuadre puede moverse en relación con la puesta en escena.
Plano de encuadre.
El tamaño y el formato son factores externos al encuadre estos elementos afectan a la percepción de lo que la imagen contiene. Al contemplar una imagen importa su tamaño ya que este influye en la ilusión del realismo.
La proporción entre la altura y la anchura del fotograma es lo que de nomina formato.
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